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miércoles, 17 de junio de 2026

​Gabriel Meyer nos presenta 'Remember': Un viaje musical entre el recuerdo y el alma

 


Redacción: C.V.

​Si la música es alma y emoción, el pianista y compositor Gabriel Meyer (Zúrich, 1989) es un perfecto catalizador de esa esencia tan pura. Su obra es un viaje a través del sentimiento; eleva, calma, o hace reflexionar, soñar, divagar...

​Su álbum debut, «Remember», publicado el pasado 15 de mayo, es un tránsito vital por diferentes estados de ánimo del artista en un momento decisivo de cambios en su vida. Ese volcado de emociones tan personales le dan esa verdad y ese magnetismo que atrapa al oyente.

​En «La guarida musical» hemos tenido el inmenso placer de hablar con él sobre este álbum y su proceso creativo con total profundidad.


​¿Cómo nació tu pasión por la música? ¿Cuándo empezaste a tocar el piano y te diste cuenta de que esto era lo que amabas y lo que llenaba tu alma?

​Gabriel Meyer: Empecé a tocar el piano bastante tarde, cuando tenía dieisiete años. El momento decisivo fue escuchar el Primer Concierto para Piano de Chopin. Esa música movió algo muy profundo dentro de mí, y a partir de ahí tuve claro que quería ser pianista. Más que un plan consciente, fue un sentimiento arrollador de absoluta claridad.

​P: ¿Recuerdas tu primera composición y qué edad tenías? Para un compositor, esa primera pieza suele ser muy significativa. ¿Qué te inspiró o qué querías expresar?

​G.M.: No sabría decir con exactitud cuál fue mi primera composición como tal. Pero recuerdo muy bien un momento concreto cuando tenía dieiocho años. Estaba sentado al piano y, de repente, brotó una pieza que simplemente estaba ahí. No fue algo planeado, ni siquiera sentí que estuviera componiendo de manera consciente. Surgió de un estado mental particular y a mí mismo me pilló por sorpresa. En ese momento no supe cómo encajarlo, pero mucho más tarde comprendí que esa forma espontánea en la que aparece la música es algo que me pertenece de manera muy profunda.

​P: A diferencia de los cantautores, los músicos instrumentales no os apoyáis en las palabras para expresar una emoción o contar una historia; dependéis únicamente de la melodía para llegar al alma del oyente. Esto hace que la música instrumental sea mucho más etérea, visceral y emocional... dándole un poder y una magia especiales. ¿De qué fuentes bebes a la hora de canalizar tus emociones en una pieza para transmitir el sentimiento exacto que experimentas al crearla?

G.M.: No creo que intente traducir una emoción específica en música de forma consciente. Cuando me siento al piano sabiendo con demasiada precisión lo que quiero hacer, a menudo se vuelve más difícil. Para mí, la música suele aparecer cuando me dejo llevar y me pongo a escuchar de verdad. Toco algo, reacciono a ello y, a veces, una pieza se abre camino a partir de ahí. No se trata tanto de construir algo, sino de seguir el rastro de algo.

​Por supuesto, todo lo que has vivido se vuelca en ello: recuerdos, estados de ánimo y también cosas que quizás no eres capaz de nombrar de inmediato. Con todo, no intento explicar eso mientras compongo; confío en que la música en sí misma es más precisa que las palabras.

P: Este es tu álbum de debut. Mencionaste que todo comenzó hace dos años con una composición espontánea y que, más tarde, nacieron nuevas piezas que completaron el trabajo. ¿Qué tipo de emociones encontramos en esta obra? ¿Qué nos cuentan estas canciones y cuál fue la emoción predominante que las inspiró?

​G.M.: Para mí, el álbum se mueve entre el recuerdo y el dejar ir. Es música que nació en una época en la que estaban cambiando muchas cosas dentro de mí. Por eso alberga diferentes estados de ánimo: búsqueda, consuelo, vulnerabilidad, pero también calma y algo de esperanza. No creo que las piezas cuenten una historia concreta; son más bien instantáneas de estados internos. Algunas piezas se sienten como una pregunta, otras son más claras, casi como el hecho de llegar a un lugar.

​P: En relación con el proceso creativo, ¿había canciones en las que ya tenías una idea o emoción preconcebida y te sentaste al piano específicamente para plasmarla en la partitura, o todo fue más espontáneo y fluido en general?

​G.M.: En su mayor parte, fue muy espontáneo. No me sentaba al piano pensando: "ahora quiero expresar exactamente esto o aquello", no es así como funciona para mí. Con algunas piezas, sentí como si estuvieran completamente terminadas desde el primer momento. Con otras, la mayor parte ya estaba ahí, pero requirieron tiempo para que la estructura final se sintiera correcta. Creo que en mi caso es una mezcla: el comienzo es muy intuitivo y más tarde entra en juego el oficio y la técnica.

P: Muchos compositores dicen que las melodías a menudo les visitan en sueños, obligándoles a levantarse rápidamente para escribirlas, o en lugares inesperados de su rutina diaria. ¿Te ocurre esto a ti?

​G.M.: No, la verdad es que no. A mí la música me llega principalmente de forma directa al piano. No soy de los que van caminando por su vida diaria y de repente tienen una melodía terminada en la cabeza que deben apuntar corriendo. Tiene más que ver con un estado de trance; cuando estoy sentado al piano, fluyendo y escuchando de verdad, es cuando algo puede aparecer.

P: Si tuvieras que destacar un tema del álbum al que debamos prestar especial atención, ¿cuál sería?

G.M.: Es difícil elegir una sola pieza, porque cada una tiene su propio lugar en el disco. Pero si tuviera que nombrar una, probablemente sería «What Remains». Esta pieza cierra el álbum y consta de ocho partes. Para mí, se siente como una última mirada al pasado, hacia todo lo que vino antes. El círculo se cierra y lo que queda es esa pregunta simple: ¿qué queda al final?

​P: ¿Qué proyectos tienes en mente para este nuevo álbum? ¿Tienes planeado dar conciertos próximamente?

G.M.: Sí, definitivamente quiero tocar el álbum en directo. He pasado muchísimo tiempo con esta música a solas con el piano y en el estudio, y ahora quiero llevarla a los escenarios. Para mí, el objetivo es compartir esta música con la gente en un entorno en vivo. Siento que ese es el paso natural que debo dar ahora mismo.


Para conocerlo un poco más en profundidad te invitamos a leer sus respuestas a nuestro clásico cuestionario musical donde repasa con nosotros sus gustos y recuerdos musicales. 

https://entrevistaslaguaridamusical.blogspot.com/2026/06/la-guarida-musical-de-gabriel-meyer.html


               Pieza "Before I knew"


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